FERNÁN GÓMEZ. CENTRO CULTURAL DE LA VILLA
Sala Guirau
Descarados
Compañía: L’Om Imprebís y Olympia Metropolitana
Del 9 de mayo al 2 de junio. De martes a sábado, 20h, domingos, 19h
Entrada general 20€
Edad recomendada: para todos los públicos
Atrevida sátira de los tiempos en los que vivimos que se renueva casi en tiempo real con guiños a las noticias de actualidad que surgen en torno a las más altas esferas “reinantes” en este país y a los “descarados” que las rodean.
Santiago Sánchez dirige una versión muy española de la obra del Premio Nobel de Literatura y gran maestro de la Commedia dell’Arte, Dario Fo, Clacson, trombette e pernacchi.
De Dario Fo y Franca Rame
Traducción: Carla Matteini
Dirección y adaptación: Santiago Sánchez
Reparto: Juan Gea, Lola Moltó, Rafa Alarcón, Carles Montoliu, Marta Chiner, Carles Castillo y Víctor Lucas
Sala Jardiel Poncela
El largo camino (Historias de Ucrania)
Compañía: Los Sueños de Fausto
Ciclo: Teatro y Derechos Humanos
Del 9 al 19 de mayo. De martes a sábado, 20:30h. Domingos,19:30h
Entrada general 18 €
Edad recomendada: a partir de 14 años
Este proyecto consiste en realizar una serie de entrevistas con personas del conflicto de Ucrania y Rusia para llevar al teatro algunas de esas experiencias. La obra está creada por tres dramaturgos, con la idea de contar con dos dramaturgos españoles y una ucraniana, pudiendo así contar desde tres perspectivas el conflicto.
El sistema se basa en tres piezas de corta duración (15-20 minutos) para ahondar en diferentes problemáticas que pongan en pie la experiencia antes del comienzo del conflicto, la situación durante el conflicto y la acción de los trabajadores sociales en su acción como receptores de personas exiliadas.
Dirección: Miguel Ángel Quirós
Dramaturgia: Manuel Benito (dramaturgo español), Viktoriia Chernobuk (dramaturga ucraniana), Raúl Quirós (dramaturgo español)
Entrevistas: Álvaro Vicente
Con: Emi Caínzos, Ana Gijón e Ingrid Hernández
Sala de Exposiciones
PHotoESPAÑA 2024. Erwin Olaf. Narrativas de emancipación, deseo e intimidad
Del 10 de mayo al 14 de julio. De martes a domingo, de 10 a 21h
Entrada libre
Esta exposición constituye una gran muestra panorámica del trabajo de Erwin Olaf, uno de los grandes renovadores de la estética narrativa de la fotografía escenificada, con composiciones muy cinematográficas y cuidadas que habitan unos espacios estilizados que captan con maestría el deambular del ser humano en una sociedad que ha perdido sus referentes. A través de una serie de cautivadoras imágenes, el artista se convierte en un cronista privilegiado de los problemas a los que se enfrenta la sociedad contemporánea en pleno siglo XXI: soledad, incomunicación, aislamiento, híper-individualismo y violencia.
Con fotografías, vídeos y vídeo-instalaciones desde los años 80 hasta la década de 2020, la exposición se presenta como una suerte de gran homenaje a la personalidad y la carrera artística de Erwin Olaf y se articula en torno a tres temas clave de su práctica artística: la emancipación (cuerpo político), el deseo (cuerpo sensual) y la intimidad (cuerpo afectivo).
Así, la primera parte reúne un grupo de series y obras clave que giran en torno al activismo social, político y ecológico de Olaf, una de sus facetas menos conocidas en España. Los trabajos de la segunda sección abordan el deseo sensual o sexual explícito y representan la celebración del cuerpo humano. En la tercera parte, su obra se vuelve más íntima e introspectiva abordando conceptos como el aislamiento, la falta de comunicación, la tristeza o la decepción.
Además, la exposición se completa con una introducción, con casi una treintena de autorretratos, que reflejan no sólo las frustraciones, los deseos y los interrogantes vitales de Erwin, sino también los distintos medios y técnicas utilizados en su práctica artística multidisciplinar.
Comisario: Paco Barragán
Tipo de accesibilidad para este evento
Sala Guirau: Las personas con discapacidad auditiva deben adquirir las localidades de los tres centros (nunca laterales extremos) y siempre a partir de la Fila 4.